营销对决：《无极》VS《千里走单骑》

　　《无极》和《千里走单骑》的对决，对《英雄》以来的中国电影商业化之路作了一个小结，前者创造了一个迄今为止最成熟的电影营销模式，后者预示着中国电影营销即将理性回归，标志着中国电影营销草寇式的暴利时代即将寿终正寝。

　　2005年12月，贺岁片大战重燃战火，张艺谋、陈凯歌、陈可辛（《甜蜜蜜》）、刘镇伟（《情癫大圣》）这四位在百年中国电影史上都占有一席之地的导演推出了四部风格迥异的电影。但人们似乎更为关注张艺谋和陈凯歌这两位78级北京电影学院同学的对决，因为此二人曾联手拍出可能是中国电影史上最佳影片之一的《黄土地》，后来又在各自的道路上渐行渐远，见证了中国电影改革开放以来在艺术和商业上的探索历程，代表了20年中国电影的最高水平。

　　严格地说，“对决”这个词并不准确。陈凯歌导演的《无极》和张艺谋导演的《千里走单骑》根本不能算是同质产品，一个是号称3000多万美元打造的娱乐大片，另一个是5700万元人民币炮制的文艺“小”制作，其目标受众、定位、产品、定价、营销渠道、促销攻势差别较大，很难进行直接比较。但有趣的是，两部电影的竞争却见证了中国电影营销的一个分水岭，现阶段中国电影营销的现状淋漓尽致地展现在这一出真正的“商业大片”中，同以往相比，中国电影业呈现出一些不同的特质。

　　目标受众和定位

　　《无极》讲了一个神人同在的魔法世界，充满了魔幻色彩和玄学理论，给人类营造一个与现实世界平行的梦境，给全世界的人提供了文化想象，其受众是全世界电影观众，尤其是沉醉于网络游戏、电子竞技和科幻小说的年轻人以及追逐时尚新潮又有较高学历和背景的新富阶层，而其定位是唯美而富含哲理的娱乐大片。其投资来自美国、日本、韩国、中国香港和内地，演员来自中日韩三地，制作手法模仿好莱坞的“大投资+大制作+大明星”模式，运作方式则按照国际惯例。

　　而《千里走单骑》定位为平民化文艺片，其独特的销售诉求（USP）是人类亘古不变的主题 父子亲情。由于日本演员高仓健的加盟，其目标受众是中国、日本以及东南亚等儒家文化圈的观众。

　　两部影片的共同点之一是，它们都是中国电影向国际市场接轨的尝试。相比之下，《千里走单骑》的定位较准确，其受众面也更广。而《无极》则大而无当，难以符合其臆想中的定位。

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