中国服装品牌提升的下一命题：文化创意

　　在曾凤飞的工作室里，也能感受到工业文明与现代艺术相碰撞的气氛

　　文化创意产业，这个近年在发达国家兴起的新兴产业，在中国也逐渐的热了起来。从全国各地纷纷建立创意产业园区，到2006年首届中国北京国际文化创意产业博览会的成功召开，再到前段时间刚刚举行的科博会专门开设文化创意的主题论坛，有关文化创意的话题变得尤为炙手可热。

　　从本质上说，服装业是与文化创意产业关系最为密切的产业之一。在创意产业的具体定义中，更是明确地将服装设计师纳入到其所指的范畴。

　　事实上，服装与文化从来就是密不可分的，只是当文化创意被提到一个产业的高度时，服装业对文化的认识也开始进入到一个更深的层面。在中国服装品牌经历由小到大，进而由大到强的发展历程中，如何通过文化创意去提升品牌的内涵，实际上是摆在服装业面前的又一命题。

　　中国纺织工业协会、中国服装协会会长杜钰洲在4月26日举行的中国服装协会四届四次理事会上强调中国服装业要转变增长方式、提高品牌附加值时明确指出：文化创意与艺术生产力是服装产业固有的一部分。品牌是物质实用价值和文化价值在消费者中的评价。企业应抓住市场机遇、摸索消费心理、挖掘中国文化元素，转变观念，加强服装的艺术追求、文化内涵及创意。

　　中国服装设计师协会主席王庆也曾指出：“在未来的服装产业发展中，谁掌握了产业中的‘制创’权利，谁就将站在服装产业链的高峰，获得高额利润。”

　　然而，长期以来中国服装品牌处于一种跟风模仿的地位，面临的是文化、创意的缺失，品牌特征差，只有数量和规模的发展困境。因此，从创效益、集创意、产地多元化等方向发展，把文化创意融入服装品牌概念当中，把创意与树立中国服装品牌联系到一起，成为了中国服装品牌树立自我形象，打造影响力的关键。

　　D·PARK结缘798

　　一边是锈迹斑驳的废旧机器，一边是陈列在橱窗中的精美服装。这是在设计师曾凤飞位于“北京时尚设计广场”的工作室内看到的一幕。在曾凤飞看来，这种风格也正是北京798艺术区内那种工业文明与当代艺术相碰撞氛围的体现。

　　今年3月份，“北京时尚设计广场”———D·PARK在位于在北京798艺术区内原751厂所在地揭幕成立。与此同时，曾凤飞、阿尤、刘薇、武学伟、武学凯五位设计师的工作室以及中国服装设计师协会也搬迁至此。798这个被誉为北京最为艺术，最具文化创意之地，迎来了一批新成员的加盟。

　　北京798艺术区位于北京市朝阳区东北部，是本世纪初在原有工业建筑闲置空间的基础上逐渐发展起来，以当代艺术为特色的艺术区。

　　整个798的骨骼是工业时代的产物，站在厂区北部主街上放眼望去，半空中是盘匝弯曲的巨大的钢管，废弃的机床、生锈的铁门随处可见，还有些巨型的锅炉仍在“怒吼”着坚持在自己的“岗位”。一间间画廊或是艺术工作室就以各种形态点缀在这些工业怪物中间。这种工业文明与当代艺术的相碰撞也就构成了798的主体风格。“北京时尚设计广场”也继承了798的这种风格，因而在曾凤飞的工作室中也就见到了废旧机器与服装同处一室的场景。只是与798自发形成的艺术区不同，“北京时尚设计广场”是由北京市政府、北京市工业促进局和中国服装设计师协会合力打造的艺术园地。

　　对于将工作室般到“北京时尚设计广场”曾凤飞谈到，798是北京当代艺术家的聚集场所。服装设计师融入其中，所产生的影响是相互的，“他们能影响我们，我们也能影响他们。因为在文化与艺术层面，服装设计师与那些画家、音乐家们是相通的。”

　　武学伟、武学凯是最早将工作室搬进“北京时尚设计广场”的服装设计师。能将工作室此设立于此，武学凯用了“快乐”这个词来行形容他的感受。他说，其实服装设计与艺术是相通的，确切的说服装设计已是一门艺术。在798这样一个文化艺术氛围及其浓厚的地方，对服装设计来说也是非常有益的。“我经常会去参加一些画展、音乐会之类的活动，也时常从中得到一些启示，产生一些很有创意的灵感，并运用到我的设计当中去。武学伟表示：“751最质朴的工业元素与最现代的时装相结合，简直太完美了。能在这里展示自己的时装设计创意简直幸福死了！”

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