米兰时装周的“东方红”，马克华菲向国际展示“国潮”3.0时代

2020年米兰时间1月13日，马克华菲作为唯一一个受邀的中国潮牌，携2020F/W“东方红”主题系列登陆米兰国际时装周Runway，与FENDI和A COLD WALL*（以下简称ACW）同天用来自东方独特的艺术审美及故事，为国际秀场注入了新的活力。

这也是目前中国潮牌受邀参加国际时装周的最高级别日程。

这次大秀，不但夯实了马克华菲多元艺术潮牌的品牌定位、向国际展示了中国“国潮”新势力，也通过将文化元素融入服装设计，让世界的眼光望向中国，也将中国青年的目光重新聚焦回中国文化本身。

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对话Z世代和Z世代一起对话历史

何为Z世代？1995-2010年出生的孩子，无界限的一代。热情、潮流、好奇心、想象力……这些都是Z世代被赋予的标签。他们也常被认为是“隐形富裕”、“社会人”、“心中有矿”，常常喊着“颜值即正义”。

《Z世代消费力白皮书》显示，中国的Z世代人群达1.49亿人，到2020年将占据整体消费力的40%，掌握着这个消费时代的话语权。

用一句话来概括：得Z世代者，得未来。

报告显示，服饰鞋帽的消费，位居Z世代消费项目第二，仅次于餐饮。且Z世代的消费较为理性，平均非必要消费比例维持在一个较低的水准。所以，面对这一群活跃在各类兴趣文化社交前沿、有着自成一派语言体系、又更看重产品背后的理念与文化的“online”一族，如何让产品用他们的语言说话，并让其产生“志同道合”的共鸣，是抓住他们的关键。

回顾马克华菲自品牌升级以来的产品，无论是燃炸佛罗伦萨的“飞天敦煌”系列，还是此次米兰大秀场上的“东方红”主题系列，从服装设计到产品呈现，马克华菲都是站在Z世代的语境中对话历史，在发扬中国元素的同时，挖掘国民记忆的时尚潜力。

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在“潮牌服饰”蓝海中树立中国文化标签

根据全球首个潮牌大数据研究趋势及用户分析报告的数据显示，潮牌市场早在2017年就呈现迅猛增长，潮牌消费增速是非潮牌的3.7倍，成为全国乃至全世界增长最快的品牌市场。2018年，几档迅速蹿红的综艺和天猫时装秀，将潮牌推向了有一个热潮，也推动了潮牌线下市场，一度呈现井喷。

而2019年，“国潮”一定是当仁不让的热词。虽然潮牌大热、国潮风靡，但放大到国际，似乎对于国潮的定位依然不甚清晰。基于此，马克华菲一直在摸索，如何通过国际潮流与中国基因的结合，打造出可以代表中国文化标签的潮牌文化。

今年登上米兰秀场的“东方红”主题的两个系列，就是马克华菲通过服装深刻诠释的国潮的内涵：国潮是流动于血脉、根植于内心的文化自信。

✦ 当代中国青年的“东方红一号”

1970年，中国第一颗人造卫星“东方红一号”升空，不仅代表了中国科技进入了一个全新的时代，也让宇宙第一次听见“中国的声音”。

时值这一壮举的50周年，马克华菲携手中国航天文化，以“东方红一号”为主题开发同名联名系列。

印着卫星发射成功的新闻喜报的卫衣；巧妙运用卫星、航天器等元素的涂鸦喷绘面料及拼接面料，融入街头风格或宇航服式的廓形；TPU雾面印花、皮草、牛仔等多元材质的运用……这是马克华菲在潮牌服饰上对经典和中国文化的诠释，也代表了当代中国青年的勇于突破和敢于创新。

在这一系列中，马克华菲以“东方红一号”卫星带来的鼓舞作为灵感，通过新一代中国青年的无规则创造力将这股属于中国的独立强韧的“东方红”精神注入全球潮流文化。同时，用较为轻松的方式呈现深奥、严肃的主题内容，让消费者看到东方的文化印记可以被如此演绎，也再次回传属于中国的态度。

✦ 致敬中国民间传统手工艺的“木板年画”

木板年画，是中国历史悠久的传统民间艺术形式，拥有一千多年历史，它的文化价值和艺术价值，也早已远远超过了其节日装饰品的属性。但在工业化和全球化的冲击下，这一传统民间艺术逐渐无处安放，甚至濒临灭绝。

在此次米兰秀场上，马克华菲特别企划了“木板年画”系列，将这一沉淀了千年的中国文化重新着色，并赋予其当代审美。基于环保考虑，这一系列特别研制“实验性面料”，呈现出近似于太空服的效果。中式盘扣与泼墨牛仔的结合，则寓意此次走秀既是中国的也是世界的。结合特殊工艺手法，设计师将一系列饱含吉祥寓意的中国木板年画元素，与西式剪裁的融合，打造出交织着传统工艺与现代表现手法的完整的服装系列。

这一设计让一项传统手工艺术重新走进了当代年轻人的视野，马克华菲用当下最潮流的时尚诠释匠人瑰宝，唤醒年轻一代对中国传统手工艺术以及中国传统文化的认知和重视。

✦ Sneaker Homie倾力打造大秀鞋款 与配饰一同点睛

本次大秀鞋款，由大中华地区新晋专业鞋履品牌——Sneaker Homie客侍製履，乘载国际鞋底专家Vibram的黄金大底为马克华菲共同打造。加上极具设计感的配饰，呈现一整套对于“国潮”的见解。

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进入米兰时装周官方Runway名单向国际传递中国声音

根据赢商大数据分析，随着中国元素成功接轨国际，深耕并融合中国文化已经形成了一股独特的艺术潮，在新世代、新中产的追捧下，成为当下消费市场的强劲增量。“国潮”3.0时代已经到来。

在大环境虽不乐观，但细分市场相对叫好的市场下，也有不少品牌依靠一场时装周作为转型背书，这或许是成功的营销，但马克华菲更为关注的，是能否通过这一切真正提供社会责任。

以“多元艺术潮牌”为全新定位的马克华菲，此次通过产品系列的官方申请，作为唯一的中国品牌正式进入米兰时装周官方Runway名单，这也是目前中国商业品牌参与时装周的最高级别日程。当日，在FENDI开幕秀和ACW闭幕秀中间，马克华菲用中国文化和元素掀起一轮关于中国潮牌的二次复兴，也向国际媒体和买手，传递了中国的声音。

作为崛起于中国新时代的多元艺术潮牌，将“传承、传播中国文化”作为己任的马克华菲非常重视将中国文化塑造成鲜明的潮流icon。通过多元的品牌理念和对Z世代消费需求的敏锐洞察，马克华菲将古、今、中、外等多元艺术文化重新解构融合，推出更加多元、更具魅力的国潮新风尚。呈现中国精神、中国文化的同时，引领潮流市场审美，向国际时尚圈传递中国潮流力量。

而“艺术”本就是马克华菲创立至今的品牌DNA，在品牌升级定位为“多元艺术潮牌”后，马克华菲开发设计了三大全新产品系列：国潮艺术系列、国际艺术系列、简约艺术系列。围绕“艺术”这一既定不变的基因，这三大系列包含了混合东西方的设计风格、展示国际流行的艺术手法和对通勤与街头等不同生活场景的平衡。这三大系列不仅完善了产品线、打造坚固的壁垒，也基本覆盖了大多数人对“潮牌服饰”的需求，将潮牌拉出了“小众”的传统刻板印象。

- 结语 -

2019年是马克华菲升级“多元艺术潮牌”的元年，也是马克华菲品牌升级后战绩赫赫的一年：双十一、双十二购物节线上潮牌销量双冠、《2019中国服饰线上潮牌势力榜》榜单第一……一张张漂亮的成绩单为马克华菲的2019画上了圆满的句号，但马克华菲的腾飞，才刚刚开始。

2020年，马克华菲将正式开启全方面的“多元艺术潮牌”之路，通过一系列的艺术合作，强化品牌的产品力。同时，将通过渗透更多元的青年圈层，以及国内外的品牌大事件发声加强品牌力。在布局上，马克华菲将发力拓展海内外市场，将打造具有国际竞争力的中国潮牌。

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