礼品界的中国奢侈品牌稀奇（X+Q Art）的创立史

    稀奇定位于礼品市场，产品起名和设计都会考虑消费者在什么情况下会买这个产品，如何产生情感共鸣，虽然艺术衍生品仍然抽象，但是名字和颜色却充满了商业元素。这和向京以往的作品有很大不同，向京曾以身体为主要创作命题，《你的身体》展示了一位巨大的女性和事无巨细的袒露，坐姿呆板，分开双腿，眼睛也过分睁大。  

    今年圣诞节，英国商场哈罗德（Harrods）的橱窗内将会迎来一件名为彩虹天使的艺术商品，传统的西方形象却有着东方面孔，肥胖的身躯端坐着，托着下巴，显露出一丝荒诞和戏虐的意味。

    这个吸引了顶级奢侈品百货公司目光的天使属于中国品牌稀奇（X+Q Art），创始人是中国当代艺术家夫妇：瞿广慈和向京。彩虹天使是瞿广慈改进后的艺术作品，原本铸铜所带来的粗糙感变成了各种彩色喷漆的精致，并发展出坐在高凳子上的姿势以及男女不同的人物形象。

    4月的意大利设计周，瞿广慈受米兰精品店ENTRATALIBERA之邀前去看展，无意认识了哈罗德的买手，在给对方看了天使系列作品之后，立即敲定了圣诞节的合作。届时哈罗德将会办一场盛大的产品销售展览，稀奇是唯一的中国品牌。当初两个当代雕塑家误打误撞开启了以商业为名的艺术实验，三年后却成就了以质量取胜的中国奢侈品牌。

起点

    瞿广慈和向京都毕业于中央美术学院雕塑系。瞿广慈两次获得过全国美术作品展览大奖，作为当时最年轻的全国美展大奖获得者，他在当代雕塑语言、后政治化表现手法的探索实践中引起了广泛的关注，他的作品多呈现出人性和神性的自洽状态，其中尤以“小胖人”系列最为著名。

    他曾经做到上海师范大学美术学院院长助理，令众人羡慕。“当时学校在市里盖了四百平的工作室，我问校长这是美术学院的还是学校的，校长回答说是你的，我特别感动，正是因为知遇之恩，我得做出点事情来。”瞿广慈说。但2007年，瞿广慈还是因为感觉没有未来而抛开了体制内的工作，他和向京成立了向京+广慈雕塑工作室。在798艺术区租一个 10平米的小屋，只卖天使，名字就叫“天堂”。2010年又一同创办“稀奇”品牌。

    2010年瞿广慈在香港成功举办了个人展览，收录其十年间重要作品四十七件。拥有十四种鲜丽颜色的天使系列作品被连卡佛买手罗斯·尤文（Ross Urwin）一眼相中。罗斯从事买手行业已经超过25年，她觉得天使系列透露着与当代严肃艺术不同的幽默感，独特的设计背后好像在讲述一个故事，相当吸引人。

    相比于原作十多万的拍卖价，小天使3800港币的售价已经亲民了不少，罗斯还是很担心这个数字能否被世人接受。后来销售结果出人意料的好。在连卡佛的帮助下，天使的元素被印在了英国老牌箱包品牌Globe Trotter的箱子上。

    相比海外，内地生意的起点亦不低，瞿广慈的第一家店铺就开在了银泰百货。2010年底，银泰集团老板娘张婉茹来瞿广慈和向京的工作室做客，瞿广慈说起了想开店的想法，张婉茹就让下面的经理给瞿广慈在银泰安排个地方。头一次选址瞿并不满意，因为经理认为艺术家开店就是玩票，给了一个角落。最后，瞿广慈不但争取到星巴克对面的位置，还大肆装修了一番：沙发就花费十几万，买的是法国知名设计师的东西，凳子也是从连卡佛一路拉回北京的。“现在想想，是自己把自己拱到那了。”瞿广慈对记者说。

    既然开店，就要有个名字，向京的弟弟向华取了二人的姓名缩写，于是“稀奇”品牌也在这个跌跌撞撞的过程中成立了。玩票的说法一直没断过。不过在众人的议论中，稀奇不断扩大，店铺也开到了798和朗园Vintage艺术区。好在瞿广慈开始慢慢领悟商业规律，之后的装修成本尽量控制在30万以 内。

    营销专家叶茂是瞿的多年好友，评价瞿外表温和，内心狂野。对于这位搞商业的艺术家朋友叶给了一条核心建议：不要脱离本行。稀奇品牌之下，瞿广慈和向京的艺术衍生品是绝对主线，二人每年贡献十个左右的新品，从雕塑原作进化而来，这样不用为品牌进行全新设计还能牢牢掌握定价权。“如果我去开餐馆，别人不会因为我是瞿广慈而多付五块钱，但如果是艺术衍生品，我就能比别人贵。”瞿广慈 说。

    生意做大，事情多了，瞿广慈找到曾经在台湾一家拍卖公司上班、有过五年记者经验的李冬莉出任稀奇总经理，并跟他去了广东找工厂做产品谈合作。稀奇面临更实际的问题，因为并不缺乏订单，大工厂的新订单都是至少3万件起做，规模越大工厂成本就越低。但是艺术商品限量是很重要的策略，比如天使系列，一个颜色之下，至多有999件。稀奇的谈判筹码一是艺术家的名气，二是一串大牌的合作伙伴。虽然订单铁定无法赚大钱，品牌意识越来越强的工厂也愿意和稀奇一起赌未来：如果稀奇能发展成国际奢侈品牌，就能给工厂带来更多附加值。

    重重困难还在后面。艺术家的生产毕竟赶不上专门的工艺品公司。李冬莉的计划中，今年应该推出16个新品，现在8月份了，新品只完成了三个。最近的一款产品已经在工厂做了四个月，极慢的速度来自瞿广慈对产品的完美追求，毕竟产品生产者不再是艺术家本身，而是由另一批工人把控，那么跟工人描述什么效果才是自己想要的以及什么材质能够降低成本广泛生产，瞿广慈都要重新琢磨。曾经在开发一款丝绒材质的产品时候，瞿广慈拿到100个成品里面满意的只有17个，其他的不得不做次品处理，还要付一定费用给工厂。更麻烦的是，在培养了一批熟练工之后还容易面临工人跳槽的窘 境。

    为此，稀奇开始撰写一本《圣经》一样厚的产品手册，其中规定了白坯要修多少遍，晃浆多长时间，喷漆要用进口的，喷完之后表面的气泡密度和大小之类的制作细节，还有模具不合要求、验货不合格等大概率发生事件的解决方案。

    这种细致的要求亦延伸至包装环节，因为艺术衍生品的另一项挑战就是产品运输。稀奇在国内卖得最好的是向京的《我看到了幸福》，作品为一个长着兔子耳朵的小女孩闭着眼睛嘟着嘴，仰起脸来感受幸福的样子。女孩的兔耳朵连接较细，去年下半年，采用快递公司时几乎每个单品交易兔耳朵都会断掉，产品损失之外，客户满意度也会降低。那段时间，上海地区即使运输成本每个增加180块钱，稀奇都坚持用自己人送货。

    解决方案是增加包装盒的牢固程度，至少要从两层楼上摔下来不会破。瞿广慈说，“别看表面上没什么，接缝处都粘着3M的胶条呢。”最难的是内胆要根据艺术品的形状定制，这就意味着一件产品一个盒子，就连内胆的颜色也换了好几次，遇到产品滞销或者其他问题也要跟着积压一批价格不菲的盒子。瞿广慈毫不夸张地说包装盒也是一个艺术 品。

    经验的累积和磨合，让瞿广慈付出巨大的沟通成本。不过假以时日，这份不断增厚的手册将是品牌的安身立命之本。当资金雄厚的抢食者出现，仍能建立竞争壁垒。

合作

    三里屯太古里北区，爱马仕、IT等大牌巨型LOGO显著，稀奇的旗舰店铺色彩艳丽、艺术气息浓郁亦十分夺人眼球。店内摆放一匹高两米左右的马匹雕塑，售价超过两百万，其他商品大小适中，多可以摆在桌子上做装饰，价格区间为一千到八千元，另外还有一些首饰、皮包和丝巾。在这里，瞿广慈一身休闲运动装，接受了记者的采访。稀奇在国内拥有四家直营店铺，都在北京。上海新店已经开始装修，深圳与人合作的专营店也在筹备。

    如果说做雕塑衍生品是瞿广慈得天独厚的优势，海外渠道的开发却让瞿费了一番心思。在英国的一次活动中，稀奇通过公关邀请到了维多利亚与艾尔伯特博物馆（V&A）的CEO 大卫·格林（David Green），对方提到很快会来中国北京参加某博览会，古根汉姆博物馆的人也会去这个会。博览会那两天，稀奇员工不但准备了中英双语的材料，还分别用英式英语和美式英语跟两方人员交流。古根汉姆一直觉得稀奇的东西贵，有要拒绝的意思，瞿广慈坚持寄了三款产品去美国，表示博物馆可以不用买，先摆着试卖，结果一个星期就卖了两件，然后古根汉姆把第三件买走了，还写了一封很长的信给瞿广慈，讲了这件事如何改变了他们对中国品牌的看 法。

    V&A跟稀奇定了两条古画主题的丝巾，参加今年10月的伦敦中国古画展。V&A说他们找遍美国还未见过超过7种颜色的丝巾。颜色印刷环节，一次刷版只能上一种颜色，所以通常丝巾颜色不会超过七种。稀奇的丝巾颜色最多的一款产品却有48 种。

    与国际品牌合作是扩大知名度的极佳方式，日本当代艺术家村上隆因为与LV的合作而被更多人熟知。稀奇的国际合作伙伴也越来越多，下半年在ELLE的介绍下，意大利著名的家具品牌Natuzzi将印上稀奇的图案。

    生活类的产品，本身亦是一种拓宽消费人群的渠道。瞿广慈对目前的产品线这样解释：“要么有利传播，要么能带来收益。”稀奇现在大部分的购买者还是瞿广慈和向京的忠实粉丝，雕塑衍生品就是为他们准备的。但是店铺越来越多，势必会迎来更多不那么痴迷雕塑或者不知道两位艺术家的顾客，多样性的产品才能把他们留在店里消费。

    瞿广慈和向京的合作更倾向于瞿广慈承担一切琐碎的事情和可能面临的挫折，而向京专心创作。2010年，向京的作品《一百个人演奏你？还是一个人》在北京以627.2万元成交，创造了当时中国雕塑拍卖的纪录。这位有才华的艺术家曾说她是幸运的，如果这些困难让她自己承担，可能早就夭折了。

    稀奇定位于礼品市场，产品起名和设计都会考虑消费者在什么情况下会买这个产品，如何产生情感共鸣，虽然艺术衍生品仍然抽象，但是名字和颜色却充满了商业元素。这和向京以往的作品有很大不同，向京曾以身体为主要创作命题，《你的身体》展示了一位巨大的女性和事无巨细的袒露，坐姿呆板，分开双腿，眼睛也过分睁大。

    “我像在两个频道之间来回转换。”向京这样解释。稀奇创立至今，向京也在探索到底什么样的艺术作品才适合稀奇，好在过程还算有趣，公司团队也有意不再让她做别的工作。“我觉得大家都挺宠着我，具体的事物也都是广慈和冬莉在管。”

    不过，作品要被标准化生产还是让向京很不适应。以前，艺术家的作品只用对自己负责，并且充满偶然性，即使相同的作品再做一遍也不会完全一样，这也正是艺术的魅力。如今，艺术家做的是一个模型，工厂要根据这个样子倒模生产，为了让每个产品保持一致，艺术家需要做出来一个可以量化的东西。“眉毛要用刻的，标注位置，我最受不了这个。还有颜色，一开始我跟工厂说用什么什么颜色，但是不行，然后我就调好颜色画出来跟工厂沟通。”向京说。

    这是向京特有支持瞿广慈的方式。丝毫不了解商业的向京认定丈夫的成功有其水到渠成的因素，商业挫折瞿广慈也极少跟向京抱怨。“他性格好，朋友多，可能带来些运气，而性格的形成又是很早以前的事情了。” 这位艺术家非常欣赏丈夫乐观的性格，“他没心没肺的，很少见他有什么压 力。”

 
作者/来源： 陈丹琼/环球企业家 责任编辑：alushazi

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