“不同的是,我们对两部电影的目标观众进行了细分,并在此基础上进行重点宣传推广。”陈英杰说,由于喜羊羊针对的观众群是低龄儿童,因此广告投放重点在中央和地方电视台少儿频道、卡通频道;麦兜有50%的目标观众群是白领,因此我们在《瑞丽》等时尚杂志刊登主创访谈等内容,并针对有车族在交通频率投放宣传片、播放主题歌,效果非常显著。
国产动漫,不缺技术高手缺一流编剧
麦兜、喜羊羊,是国产动漫界的惊喜,也是久违的凤毛麟角。以江苏为例,现有南京、苏州、无锡、常州四个国家级动漫产业基地,其动漫制作产量在全国名列前茅,虽然其中不乏优秀的原创动漫,但一直缺乏像麦兜、喜羊羊这样响亮的动漫品牌。傻傻的麦兜,或许能让我们反观自省,或许能给我们以智慧,让我们找到问题与不足,找到创作的灵感。
南京艺术学院传媒学院动画系主任吕江认为,动漫产业主要分为3个层次:制作、创作、制片。中国动漫产业目前主要从事动画制作,也就是产业中层次最低的部分。就技术而言,中国动漫在制作层次已没有任何问题,日本的一些著名动画片(包括《名侦探柯南》)的制作工序都是在中国动漫企业完成的。
中国动漫的问题出在动漫创作和制片层次。动漫创作比较少,虽然也有佳作在国际获奖,但是没有形成规模,以动漫短片居多。动漫制片成功的更少,《麦兜》是为数不多的案例之一。《麦兜》有一个从制作、创作到制片都成熟的团队,SMG负责的宣传营销非常成功。因此国内的动漫产业要想从制作外包为主走向原创品牌,宣传营销非常重要。
而很多动漫企业却不知道症结所在,还沾沾自喜于技术的完美。“你看,我们的动画做得多细致,风一吹,每根头发丝的飘动都表现得很逼真。”陈英杰说,其实不仅动漫企业,不少学校开辟的动漫课程,有很多挂在理工院系、计算机学院下面,教出来的都是技术高手,却没有教出一个好编剧,这就造成了众多动漫制作公司的现状,不缺一流的技术人员,缺乏一流的编剧。
陈英杰说, 国内动漫公司还有一个问题,就是喜欢闭门造车,自己想到什么题材,也不做市场调研就去搞了,总觉得只要制作精良就一定不愁买家。
“这与政府的扶持方式也有关。”吕江说,“近年来政府对于动漫产业的扶持资金逐年增多,但是这种拨款方法有点像给高校拨科研经费,有项目就能申请到资金,对于市场的后续反映,缺乏监管。不少动漫公司在申请资金成功后就没有了创作好作品的动力。”
“我认为国内动漫产业应该走一条电视动画、电影动画、产品开发联动的运作模式。”陈英杰告诉记者,喜羊羊在电视台播放400多集的时候,它的衍生产品都是滞销的,因为在电视台播放,孩子在家里看,大人并不看,但是电影上映后,大人被孩子拽进电影院后才知道,拥有一支喜羊羊与灰太狼的对战笔,是孩子们的时尚标志,衍生产品从滞销一下变成脱销。
由此,又引发了一个在中国加强公民动漫文化导向的话题。动漫在中国的文化层面长期以来并不受重视,我们总认为动漫就是小孩子看的。而在日本,动漫是全民的精神文化品。在日本的地铁上,经常能看到七八十岁的老人在看漫画书。“加强全民在动漫方面的文化导向能扩大中国动漫的受众市场。”吕江说。(徐宁 汪秋萍 陈阳洋)