舒淇好紧张,上台乱讲话

    中国台湾参赛片《最好的时光》昨在戛纳首映，导演侯孝贤偕主演舒淇、张震亮相

戛纳当地时间20日8时30分，中国台湾导演侯孝贤的作品《最好的时光》在电影宫卢米埃尔厅进行了首映。随后，侯孝贤偕该片主演舒淇、张震在记者见面会和红地毯上亮相，给本届戛纳影展入围正式竞赛单元、一同角逐“金棕榈”的21部影片的放映画上了完美句号。被导演声称要“补偿一个戛纳影后”的舒淇身着素淡的白色连衣裙，端庄中透出成熟。也许是因为有些紧张和不安，在回答记者提问时，她显得有些语无伦次，而穿着白色西服的张震则随和地笑伴左右。

剧情
三段爱  三个梦

    《最好的时光》是一部以爱情为主线的故事片。用空镜头划分出1966年、1911年和2005年三个年代，分别以“恋爱梦”“自由梦”“青春梦”为题讲述了由张震和舒淇演绎的男女主人公在不同年代中不同的情事。影片从至纯爱情的1966年开篇，用较为传统的叙事方式讲述即将当兵的张震在台球室内爱上了舒淇并一直遥寄书信，当兵休假归来舒淇已经离开了原来的台球室，张震到处寻找最终如愿，爱情纯美宛如岩井俊二的《情书》。

    很快，一个空镜头伴着音乐声出现“1911年”字样，清末一家艺伎楼封闭而别有韵味的空间出现，“自由梦”讲述了文人张震和著名艺伎舒淇的际遇。但是，除了音乐外，别无声音，台词以字幕形式打出。

    就在个别再也无法忍受默片的观众退场时，又一个空镜头，巨大的摩托声、汽笛声等现代都市的杂音响起来，一场发生在酒吧的新新人类舒淇和摄影店小工张震间的激烈性爱牵出“青春梦”。据悉，“青春梦”是以台湾地区著名艺人谭艾珍女儿欧阳靖的真实故事为原型的。

评价
再现大师功力

    电影中，三段爱情的男女主人公都由张震、舒淇扮演，给人以前世今生的感觉。而女主角舒淇在第二、三段占据了很多戏分，情感细腻并且变化极大，让大家彻底领教了她的表演功底。导演侯孝贤的长镜头和空镜头运用自成一派，在细节和节奏把握方面的功力令人叹服，不过，该片表达方式上的大胆突破和变幻却几乎让所有记者犯“晕”。

主角
侯孝贤：默片是因为语言障碍

    随后的记者见面会上，导演侯孝贤以一身休闲打扮亮相，极为轻松地回答记者的质疑。而影片中第二段默片手法的运用，是被全球媒体问得最多的。有媒体当场质疑，这段默片有取巧的嫌疑，且音乐背景与台词字幕显得脱节。侯孝贤把这归于1911年时台湾地区语言的问题：“因为1911年的中国台湾讲的是很特别的武汉话，比闽南话优雅，措词语调都很有特色。要让舒淇、张震在那么短的时间内学会，是很困难的，所以就干脆采用了默片形式。”同时，无一例外，各大媒体问题的重点都放在了猜测三段故事三种表达方法的用意方面，甚至一家法国媒体表示，侯孝贤是否要借此纪念个人的叙事风格从传统到现代的转变。而侯孝贤把所有这些都解释为影片拍摄的现实考虑：“1966年的房屋现在有所保留，但一些道具和场景就很难找，所以就用比较传统的叙事方式。1911年的场景就不可能找到了，所以我把它限制在一个很小的空间里面。2005年，所有的场景基本都是现实存在的，就要用现代一点的手法去拍摄。”

舒淇：上台语无伦次

    坐在台上的舒淇一改过去的活泼，给人一种成熟内敛的感觉。不过，她也时不时显露出调皮本色，桌上摆放的同步语言转换器成了她的“玩具”。她在回答记者提问时有时显得语无伦次，面对“一人分饰三角，哪个角色最有难度？”这样直接的问题，她笑着抬起了头，抿嘴凝神思索片刻，答道：“每个都很难。嗯，没有什么特别难的，其实，还可以啦。只是要在那么多的时间内转换状态，从一个时代到另外一个时代，带来的角色转变和精神压力会比较大。那时候会觉得特别辛苦。”听罢此言，不仅记者们一头雾水，就连坐在一边的张震也禁不住向导演使眼色，一起笑话起舒淇来。本报记者彭骥 发自法国戛纳

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