迪斯尼江郎才尽？

利润模式寒流　迪斯尼江郎才尽？

　　狗年春节期间发生在香港迪斯尼乐园的“拒客”事件，使得迪斯尼再次成为人们关注的热点。虽然事件发生后，迪斯尼公司曾专门派人赴大陆多个城市进行危机公关，但其事件发生之初的傲慢，危机公关反应的迟钝，似乎让人们看到了这一世界著名跨媒体集团的老迈。

　　 迪斯尼是依靠童话起家的。其实，说迪斯尼一步一步走向成功的故事是一则商业童话，这一点儿也不过分。从美国一家动画影片小作坊，到全球巨无霸式的跨媒体集团，迪斯尼这一路走来颇具传奇色彩，而其“一鱼多吃”的盈利模式，几十年来也一直为人所称道。但是，进入二十一世纪，当中国人看到迪斯尼乐园老板们面对香港迪斯尼游人如织、日进斗金的繁华景象，喜滋滋地数着钞票时，可有谁想到，迪斯尼公司童话般的利润模式正在遭遇寒流？

　　 1924年，沃尔特·迪斯尼与哥哥创立“迪斯尼兄弟制片厂”，他们制作的第一个系列片《爱丽丝喜剧》上映后一炮打响，深受好评。1926年制片厂改名为“沃尔特·迪斯尼公司”，随后诞生的《米老鼠》、《三只小猪》、《白雪公主》、《木偶奇遇记》等一批影片先后获得成功，随着米老鼠、唐老鸭等经典形象的深入人心，“迪斯尼”也从一个姓氏摇身变为家喻户晓的品牌。

　　 岁月沧桑，经过80年的精心打造，迪斯尼的利润从当初的动画制作延伸到动画形象的消费，产生四个利润波次:

　　 第一波次:迪斯尼的动画制作，以栩栩如生的动画形象占领电影业，票房加上发行、销售拷贝和录像带收回数亿美元，解决了成本回收的问题。比如米老鼠在电影《威利号汽船》中的有声形象唤起了大家童年美好的回忆，给烦躁不安的成年人带来了心灵的安慰。从此之后，米老鼠更出名了。迪斯尼凭借米老鼠的动画形象赚个盆满钵盈。

　　 第二波次:1955年沃尔特·迪斯尼以其出色的创造力在美国加利福尼亚州的洛杉矶成功建成了全球第一个主题公园——迪斯尼乐园。迪斯尼乐园集游乐、科学博览、社区中心、戏剧表演为一体，是父母子女享受美与奇观，共享天伦之乐的好场所，吸引了大批来自国内外的游客，获得了巨大成功。迪斯尼乐园以立体形象与爱好者零距离接触，吸引大量游客游玩消费，实现迪斯尼利润的外延整合。

　　 第三波次:运作品牌产品授权和连锁经营，利用遍布全球的授权专卖商店，加上迪斯尼动画形象专有权的使用与出让、品牌产品的生产和销售以及相关书刊、音乐乃至游戏产品的出版发行等渠道，延伸迪斯尼利润链条，此部分利润占迪斯尼盈利的40％左右。可以这样说，在迪斯尼品牌产品授权的利润链条上，迪斯尼吃肉，销售商喝汤，制造商只有骨头可啃。

　　 第四波次:以互联网为载体，把迪斯尼卡通形象通过网络传输，让消费者随心所欲地欣赏玩乐，在网络终端大赚一把利润。迪斯尼公司希望通过一个大型多玩家的“卡通世界网络版”的游戏来重新塑造儿童游戏。该游戏每月收费接近10美元。当前游戏界中充斥着侏儒、暴龙和“模拟人生”这类游戏，迪斯尼这个轻松滑稽的游戏会给网络游戏带来新的冲击，也给迪斯尼的利润账簿增添银两。

　　 就是这样，迪斯尼欢乐文化的背后存在着一个产业不断发展、扩充、升级的商业运作体系。

　　 这是“一鱼三做”的简单原理，比如一条整鱼只做一盘红烧鱼，远不如炒鱼片、鱼头汤、鱼杂三样菜的利润总和。迪斯尼运作得如此极致。

　　 迪斯尼虽说是动画巨头，其利润不可阻挡。但近年来也遭遇阵阵寒流袭击，首先是来自麦当劳的“婚外恋”。十年前，这两家公司一见钟情，结成秦晋之好，利用对方的优势资源，带动自身的发展。于是，有了迪斯尼授权的麦当劳，在促销中陆续推出了很多有名的卡通形象，如已经成为限量版的麦当劳米奇手套。而迪斯尼公司通过麦当劳分布全球的约3万家连锁店，将公司形象推广再推广，每次迪斯尼发行新片，麦当劳店中的电影大海报便在第一时间跟喜欢迪斯尼动画的观众们见面。

1 2  下一页