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《青红》剧照。

    北京时间22日凌晨，比利时的《孩子》摘下了本届戛纳电影节的金棕榈奖，结束了十几天来人们对花落谁家的猜疑，而《孩子》讲述20多岁街头混混生活的故事，也结束了人们对于戛纳越来越商业化的质疑。美国独立导演吉姆·贾木许的《破碎之花》获得评审团大奖。王小帅的《青红》则获得了评委会奖，这是自1993年《霸王别姬》“偶遇”金棕榈之后，中国电影再次在戛纳获奖。同时，两岸三地3部参赛影片、多部展映影片的集体亮相，也为中国电影创造了历史。

    商业面前，戛纳不能免俗

    尽管“关注战争、社会问题、家庭危机”的标签让戛纳显得“清高”，但是戛纳人津津乐道的却是电影节500万欧元的成本，能换来1.2亿欧元的收益。没有哪次戛纳电影节像今年这样毫不掩饰对金钱的欢迎，毕竟商业化也是电影这种工业产品价值的一种回归，而最抢人眼球的也正是那些一掷千金的“大片”。

    《西斯的复仇》为乔治·卢卡斯28年的“星战系列”画上了“完美”句号。戛纳电影节的首映仪式绝对不亚于美国本土，剧中人物的齐齐亮相，也把戛纳小城弄得像好莱坞的“后院”。90亿美元的总收益，星球大战系列电影改变的不仅仅是科幻电影的地位，更创造出了好莱坞的盈利模式，以及全球营销的商业理念。

    戛纳不免商业的“俗”，还欣喜地把终身成就奖塞给了卢卡斯这个“银河暴君”。“我很高兴终于跑到了终点。”卢卡斯的话意味深长，这位白发老人诠释的不仅仅是“星战”的商业神话，更让人看到了想象力、技术、艺术之间和谐配比的美丽色彩，而这其中，谁又能否认金钱的催化作用？

    中国电影，重要的是入选

    13年前，《霸王别姬》摘得“金棕榈”，可谓中国电影的“偶然”；13年间，虽然中国电影年年不断，却没有在戛纳取得任何战绩；13年后，“第六代”终于让中国电影再次登上戛纳的领奖台。而中国电影诞辰百年之际，两岸三地不同题材影片齐集竞赛单元，本身也意味深长。加上章子怡颁奖戛纳，吴宇森进入评委会，中国电影和电影人站到了前所未有的高度。

    虽然《青红》获得的评委会奖算是戛纳的季军，但是短片竞赛评审团主席表示，重要的是入选。“评委的口味是不一样的，并不是说得奖就一定是最出色的。能有三部片子入选，中国电影的水平可以说是世界级的了。”

    而《无极》也让世界看到了中国的“星战”。为11分钟的片花花费千万元，《无极》戛纳推介会的排场，不亚于欧美大制作的完整片的首映。租用戛纳海滩边最负盛名的古堡，从国内空运1000多公斤的服装道具，邀请世界各地的300多名顶级片商——总制片人陈红的发言似乎可以代表中国的高成本电影，“要么不做，要做就要做到极致。”

    个性精神，找到展示舞台

    “把指头戳到疼处，是艺术家的责任。”比利时的达内兄弟是标准的“戛纳导演”：9年前，在戛纳电影节以一部《承诺》引起世人的关注；6年前，凭借《洛塞塔》一举摘得金棕榈奖，并让女主角爱米丽·德坎纳封后；3年前，他们的《儿子》又将奥里维耶·古梅送上了戛纳电影节影帝的宝座。这次的《孩子》则成就了兄弟俩跻身“双金棕榈”得主的理想。虽然商业气息渐重，但是戛纳电影节从来就不缺少像达内兄弟这样个性鲜明的导演。看看得奖历史，《大象》、《华氏911》，“金棕榈”看重的电影总是像棕榈一样坚硬，让不少人如芒刺背。

    今年参赛的《公里为零》是第一部角逐“金棕榈”的伊拉克影片，它让人看到了本土文化和本土语言执著的生命力。曾经遭到上万吨炸弹的轰炸，电影《公里为零》像焦土中的新芽，寓意新生活的开始。而对人文题材、社会题材的特别关注，也使得举办了58届的戛纳电影节成为保护这些新芽的花房。

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    部分获奖名单

    金棕榈奖    让－皮埃尔·达内、吕克·达内《孩子》

    评审团大奖   吉姆·贾木许《破碎之花》

    评委会奖   王小帅《青红》

    最佳女演员奖   汉娜·拉斯洛（《自由地带》）

    最佳男演员奖    汤米·李·琼斯（《艾斯卡达的三次葬礼》）

    最佳导演奖    迈克·哈内克（《躲避》）

    最佳编剧奖   吉勒莫·阿里加（《艾斯卡达的三次葬礼》）