12月1日，伍迪·艾伦70岁了，他即将在全球上映的新作，主题依然是爱恨情仇、悲喜人生

　　近些年，两度获奥斯卡奖的电影大师伍迪·艾伦的个人生活被认为一片混乱，他把小他35岁的朝鲜裔养女娶进家门的“喜剧”曾经在娱乐界轰动一时，今年又和合作8年的制片人因为片酬而对簿公堂，而他的前几部电影也被视为平庸之作。然而，最近的一部《决胜分》（MatchPoint）正让评论界欢呼雀跃，并被认为很有可能是他电影事业的一个光彩耀眼的回归。不管怎样，他都是一个圈内最多产的“领养老金”的电影奇人。

　　12月1日，他过了70岁生日。在过去的12个月中，这位一年一部电影的导演，却出产了两部电影：《美琳达和美琳达》（M e lin d a a n d M e lin d a）和《决胜分》（MatchPoint），前一部被认定归属他最差的电影之列；已经在2005年5月戛纳电影节亮相、并将于12月在全球上映的后一部，则很有可能成为他的最佳电影。

　　艾伦的电影总是关注那些卑微的人、失败者、受人嘲笑的人和遭人轻视的知识分子。他总是怀着渴望：那些知书达理的、灵敏的、有责任感的男人和女人应该不可逃避地成为社会的核心。

　　毫无疑问伍迪是个电影人，不过他原本却是个作家，他15岁就为《纽约时报》写专栏，他的幽默散文作品也是相当畅销。他所有电影都是自己写的，没有一部改编自其他人的作品——虽然有人哀叹他总是一遍又一遍地重复着同样的故事。伍迪·艾伦的新作《决胜分》是关于爱和金钱的故事，讲一个网球教练在无意中迷上了伦敦上流社会的富家女子，但又不愿放弃过去的情人，在爱与欲、谎言与真实之间不能自拔最终导致悲剧。在他自编的剧本里，艾伦很少会吝啬爱和激情。《决胜分》充满了年轻的气息，电影中的人物都坠入爱河。场景和情节中所表现的激情和缠绵以及阴险恶毒都难以让人联想起它的作者已经是一个古稀老人。

　　他起用的是好莱坞当今最性感、最红花旦斯佳丽·约翰森。电影中男女主人公的闪电和无理性的情外情充满了被毁灭的暗示。在野地里的做爱场面更是无拘无束、激情荡漾，这也是在艾伦的电影里史无前例的。电影中表现人的感情从最巅峰的热到最冰点的冷的迅速过程也令人恐惧。在《决胜分》中艾伦建立起这样的生活理念：作为一个男人，他已经不再信任或者说依赖于政府宣扬的、职业人士倡导和执行的所谓的社会道德。在这部电影中，艾伦让观众看到的是一个从法网中逃遁的冷血杀手。与之相比较，其他的犹太裔作者，如刚刚获得诺贝尔文学奖的哈罗德·品特，还依然感到罪恶的阴影，尽管他们两个在作品中都表现了他们在一个没有信仰的世界里的进退两难。

　　毋庸置疑，艾伦是有品位的，但似乎有点狭隘。他热爱曼哈顿，除此之外他几乎不喜欢任何其他地方。他热爱爵士乐和流行歌曲，但是他的兴趣依然停留在1945年那种盛行于美国南部的爵士乐。在一次接受记者采访时，他将自己的电影比做中国菜，他说：“我的电影像中国菜，虽然上了100多个不同的盘子，但归根结底还是中国菜。我的电影是我敏感的产物，表现出同样的焦虑、同样的兴趣……但总是有那么点微妙的东西，让你知道它是我的电影，不管有没有我的签名。”

　　人物档案

　　伍迪·艾伦（W o o d y A l l e n）

　　原名艾伦·史都华·康尼斯伯格（AllenStewart K o n i g s b e r g），1 9 3 5 年1 2 月1 日出生于纽约布鲁克林区。他是当代集编、导、演于一身的犹太裔美国著名电影艺术家、作家和单簧管演奏家，被称为“卓别林之后最杰出的喜剧天才”

　　他的电影多以曼哈顿为背景，以死亡、性和道德为主题，有浓郁的纽约知识分子风格，机智幽默又细腻感伤神经质的内省而自我的人物（多由伍迪·艾伦自己扮演）、想象力丰富而奇特的构思、絮叨又幽默的对白、反讽与批判的视角，几乎是他每部电影的共同元素

　　自1965年拍摄第一部影片《猫咪最近怎么了》至今以几乎每年一部电影的速度拍摄了35部电影，其中1977年的《安妮·豪尔》获第50届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳原创剧本奖；1987年以《汉娜姐妹》一片获第59届奥斯卡最佳原创剧本奖