|
中国服饰时尚创意之树新枝几何？
作者： 转贴自：中国时尚品牌网 点击数：5167
▲设计师施杰的发布上模特对影成双 即便没有金融危机的出现，创意文化产业的强势也是必然，而在传统的集群式制造业受国际经济环境变化猛烈冲击之时，以创意文化为核心的新型产业受到的影响却相对小很多，这其中便有包含了服装服饰在内的时尚相关产业。 目前在国内，时尚产业已经发展到能够独立于其他传统产业之外的程度，而囊括了服装服饰从设计、生产到展示、消费整个产业链的创意行为，已经构建起时尚产业的核心框架。在令人惴惴不安的2009年，这条用创意串起来的产业链出现了值得关注的，或将对未来时尚产业发展产生深刻影响的变化。 时装设计师 名利何为先 中国的时装设计师群体经过多年发展，现在已经形成一个相当庞大的职业群体，一直以来各种媒体的报道以及这个群体自身的诉求，让他们在社会中留下了与鲜花、掌声密切相关的形象，很少有人会把这个群体和品牌销售业绩或者市场价值联系在一起，时装设计师这个名词一度只是和“名”紧密相关。 而国内出现设计师品牌之后，特别是80后、90后时装设计师群体的崛起，让人们重新审视这个群体的价值所在。以深圳、上海两地年轻设计师为代表的年轻人，开始成为各种时尚类和大众类媒体的新宠，而消费者尤其是网络消费者对于这些年轻设计师的认可度也相当高，对于他们而言，创意才华和货币财富直接划上了等号。值得特别关注的是，80后和90后的设计师群体，几乎没有出现在被誉为“中国时尚风向标”的中国国际时装周舞台上，而是更加热衷于在品牌销售所在地参加大型社会活动，或在时尚核心城市的各种时尚传媒上抛头露面。换句话说，这一群体对于传统的传播渠道和各种名誉的热衷程度要远低于符合他们生活特征的新兴平台的关注。11月之前，大批出现在京城的新锐设计师们在时装周上一个也没有出现，便是明证。 而在业界已经发展得风生水起的中国国际时装周舞台，依然吸引着来自全国乃至世界的设计师和品牌目光，与这个平台创立之初不同的是，现在出现在时装周上的设计师们绝大多数拥有自有品牌，随着时装周定位不断调整，设计师在这里完全可以名利双收，区别只在于品牌和设计师对这个平台的了解和利用而已。在与一些近年参加时装周发布的设计师交流中得知，通常在时装周中获得的荣誉在接下来的一年里会将他们的产品销售额提高40％，甚至更多，对于他们个人而言，荣誉的获得是一方面，之后实惠的利润增长更为吸引人。这也是设计师们只要走出国门办了场时装发布就要回来大肆宣传的原因所在。 在2009年，不论是走出国门作秀的设计师，或者在各种活动中收获了无数荣誉的创意者，面对市场和消费者，都显得无比冷静，可能这个群体开始整体变得理性起来。 近两年来，若干以前在时装周上获得相当荣誉，在设计道路上走到一定高度，现在却显得相当低调的设计师的动向同样值得关注。张肇达、吴海燕、武氏兄弟、张继成等人的发展模式可以作为案例，拿了“中国十佳时装设计师”、“金顶奖”后该怎样发展。某业界资深人士认为，这批设计师在荣誉走到高峰之后，最应该做的就是“谋得投资自己做品牌，或者进入某个大的品牌，用创意换取股份，设计师的能力最终是要用资本来衡量的。” [NextPage]
院校和人才 就业是关键 几年前随着高校扩招、服装产业高速发展而在全国遍地开花的服装专业教育，在2009年遇到了无法回避的头疼问题。当年，被归入艺术类的服装专业，高额学费、大量生源让各个院校的人眉开眼笑，今年学费依然在增加，却有很多人笑不出来。谁也不会料到，随着金融危机的出现，国内服装产业受到巨大冲击，使得收了大笔学费的院校需要花费大量的精力，推销自己的毕业生去就业或创业，很多院校面对毕业生就业率的硬性考核指标，甚至都出现了“被就业”的雷人方式。 可能，2009年国内服装专业院校面临的毕业生就业问题，将会真正推动高等专业教育的改革进程，早些年就开始进行教学体制、方式改革的院校，如东华大学、浙江理工大学、北京服装学院等公立院校和江西服装学院、陕西服装科技学院等私立院校，与行业、企业紧密结合，综合素质较高的毕业生就业，并没有受到太大影响，而众多设立在综合型大学中的服装专业毕业生的就业形势就不容乐观。残酷的就业现实，必然会推动教学改革的进行。 国外各种服装专业院校近年在国内的收获也要差很多，金融危机的大环境下，不论是校方，或是求学者，都变得谨慎起来。对于校方而言，留在中国国内进行发展可以在降低运作成本的同时，保证生源，而对于个人来说，在国内学习的花费也远远低于远渡重洋异地求学。但是，在2009年，进入中国的诸多国外院校发现，办学定位需要进行调整，很多培养出来的学生在国内人才市场上找不到合适的位置，只能自己想办法创业。同时，几年前留学国外的海归们，面对现在的国内市场一样无奈得很，高不成低不就成为他们的共性，虽然，中国市场比国外市场要相对稳定，但寻找自我的职业定位成为最大的难题。 美丽是经济 市场再细分 2009年，随着中国经济水平的不断提高，服装行业乃至整个时尚行业依然在飞速向前发展着，被称为“美女经济”的模特行业也在不断变化中前行。首先是传统模特经纪公司的产业定位转型与市场细分，以新丝路模特经纪公司为例，目前已细分为制作公司、舞美工程公司、培训中心、大型活动中心和模特经纪公司等独立核算的专业机构。同时，在国内市场上，开始大量出现了专业型经营的模特经纪公司，外模、平面模特、影视广告模特等被严格细分。模特经纪公司的经营模式在近年迅速向国外成熟的模式靠拢，结束了从演出团体到文化服务机构，再向商业化职业经纪的过渡。 随着国内模特行业的逐渐产业化和市场的规范成熟，对于模特个体来说，走向成功、被市场接纳的的途经更加多样化。从单一参加各种模特大赛“一夜成名”，到模特培训学校、服装表演高等教育、模特经纪公司、职业星探的模特人才综合发现培养机制，以及模特职业领域的扩张，国内的模特们终于等来了更多地机会。 同时，2009年，中国模特走向世界的群体化现象持续，一方面是越来越多的国际时尚品牌看重中国巨大的消费市场而产生对中国模特的需求，另一方面是国内模特经纪公司成功的国际化推广运作，以莫万丹、杜鹃、刘雯、秦淑培、裴蓓、单静雅、杨芳、戴小奕、李丹妮、孙菲菲等为代表的“made in china国际名模”开始引起国际时尚界的注意。随着国内模特走出去，有越来越多的外籍模特也在走进中国市场，国人一贯的“崇洋媚外”，为这些外模提供了大量的平面广告、时装秀工作机会，各种品牌的样宣上几乎都是外模在作服装架子，也因此专做外模经纪的公司在2009年大量出现，而且经营状况良好，市场的繁荣可见一斑。 陈列现曙光 成长有空间 金融危机不可避免地成为2009年全世界的主题，很多国家的零售业受到严重冲击，在欧洲，被称为“风景”的街边橱窗黯然失色，商家为了迎合市场需要纷纷转向低调实用的策略，齐刷刷的为T台刮起的“黑色旋风”买单。然而，这场突如其来的风暴让世界重新认识了中国，与那些发达国家的萧瑟状态不同，国内的商业市场并未见到明显回落，尤其是陈列这个比较新兴的行业，不但没有夭折，反而利用这个阶段累积了更多能量，表面平静的背后是快速的成长。 不久前记者调查国内陈列师生存状况时发现，不但陈列师在企业中的地位在攀升，他们的收入也逆势上涨。而市场的逐渐规范，也使得陈列水平逐步拉开，优秀的陈列师不但深得企业管理者的尊重，收入也比一般陈列师高出数十倍，那些为企业提供陈列咨询与策划的独立陈列人，为大中型企业提供的外包服务更加深入，从策划到实施都有企业的密切配合。企业中的陈列部门作用愈发凸显，由于陈列工作需要与各个部门沟通配合，陈列师长期参与市场部、销售部、设计部、空间部、培训部、商品部、物流部等部门的工作，逐步成长为企业中的多面手，这也是陈列师地位提升的一个原因。 过去总是被仰视的国际品牌霸主地位不再坚挺，一方面部分国际品牌的陈列方案在国内店铺中的实施存在比较明显的问题，经过本报与国内资深陈列人共同策划执行的店铺暗访，在某国际品牌位于国内多个城市的店铺中，找到不少“硬伤”；另一方面国际品牌开始尝试与国内陈列师合作，给予他们机会和信任，在国内举行的一些国际品牌展（如Diesel）都能见到国内陈列师的作品，得到了不错的反响。 [NextPage]
这一年陈列行业取得的成绩不小，但问题也依然存在。由于市场需求不断扩大，对陈列师要求越来越高，现有的陈列培训已经不能完全满足企业需要，在普及阶段逐渐完成后，需要有更加专业的指导，例如：陈列行业人才的细分，由专业的人做专业的事，而不是一名陈列师从头到尾指挥数十家甚至上百家店铺，未来企业中的陈列部门应该是一个分工细致的团队，实现这个目标还需时日。另外，虽然多数品牌已经具有陈列意识，但由于陈列师整体水平还不够高，难以形成自己的风格，造成雷同现象较多，辨识度较差等问题。 一名香港本土的陈列师表示，当地的大部分商场都拥有自己庞大的陈列团队，不仅人员分工明确，设备也非常齐全，比如，拥有一台价值上千万的大型喷绘打印机自己制作POP是很普遍的事情。这么说来，我们相差的还很远。
▲设计师刘洋的发布只见优雅
▲设计大赛还是选拔人才的主要手段 [NextPage]
▲鸟巢边的发布说明设计和生活越来越近
▲Chanel秀场上的中国名模刘雯
▲中国国际时装周闭幕式上设计师和模特享受“幸福” [NextPage]
|